アコースティックな風

打田十紀夫さんの 『 祝 “還暦” スペシャル・ライブ！』

　2018年11月25日（日）
　打田十紀夫さんの「祝 “還暦” スペシャル・ライブ」に
　行ってきました。

　会場は、東京・曙橋にある
　レストラン＆ライブハウス「バック・イン・タウン」です。




　今回は、
　ギター仲間のＭさんと一緒になるということで、
　開場の17時にお店に入り、
　ギター談議に花咲かせながら
　食事も楽しみました。

　レストラン＆ライブハウスと名乗っているだけあって
　バック・イン・タウンは食事も美味しいんですよね。

　そうこうしているうちに
　アッという間に時間が過ぎ、開演の18時半。

　会場が暗くなったと思ったら
　かつて日本テレビのプロレス中継で使われた
　テーマ曲に乗って打田さん登場です！！




　還暦のスペシャルライブということで
　場内はいつも以上に満員。
　チケットもすぐに売り切れたそうです。

　還暦といっても
　還暦＝おじいさん＝衰え
　なんていうことは全然なく、
　演奏はいつもと変わらず丁寧で確実。




　ジャイアント馬場さんのものまねや
　お酒の失敗談で場内を沸かせるなど
　がらっぱちなイメージを醸し出したりしますが、
　指先の動きはとっても繊細なんですよね。

　演奏も良く、トークも素晴らしい！
　いや～、打田さん、本当にエンターテイナーです！！




　ところでボクが打田さんを初めて聴いたのは、
　1998年に発売されたアルバム『想い出の鱒釣り』でした。

　ちょうど20年前ですからその時、打田さんは40歳。
　ボクはまだ30代だったんですねぇ。


　そして今回のゲスト、弟子のMasatoさんが、
　打田さんにギターを習いはじめたのが20年前で、
　中学生だったそうです。

　20年かぁ…、そう、今ではボクも
　とりあえずですけど『想い出の鱒釣り』を弾けるようになったしなぁ～。

　ところでMasatoさんは、
　ボクが今年5月に見たライブでもゲストでしたから
　打田さんにとって、
　信頼のかわいいお弟子さんなんでしょうね！




　そして、ライブの最後は、
　ボクの大好きな『想い出の鱒釣り』！

　いやぁ～、打田さん、
　今回も素敵なライブをありがとうございました。
　そして還暦おめでとうございます！

　ボクも後を追い、数年でやっぱり還暦です。
　でも写真を撮ると、少年のようですよね？

　当日、会場で売られた
　『オリジナル・ハンドタオル‘還暦スペシャル’』を持って
　みんなで大はしゃぎです。

　会場ではギター仲間のＫさんとも会い
　本当に楽しいひと時となりました。

　打田さん、みなさん、ありがとうございました！


　ちなみにタオルは今治産で、
　やわらかくて肌触りがとても良いです。
　

南澤先生の演奏＆玉子料理を堪能 @銀座

　2018年11月3日（土：文化の日）
　東京・銀座の「山野楽器」で開かれた
　南澤大介先生の「ギタークリニック＆ミニコンサート」に行ってきました。

　開演の30分前には会場に着いたんですが、
　席はすでにいっぱい状態。
　トイレに行ってゆっくりしてなんて思っていたんですが、
　とりあえず席を確保して待つことにしました。

　そして演奏開始！

　


　南澤先生の演奏を聴くは少し久しぶりです。

　「ヒア・カムス・ザ・サン」「スカボロー・フェア」と、
　ボクも練習して演奏したことがある曲が続いたんですが、
　先生の演奏は、より繊細に
　さらなる進化を遂げているようでした。

　すごいなぁ～。




　今回はコンサートだけでなく
　ギタークリニックでもあるので
　会場からいろいろな質問が寄せられました。

　例えば、
　Ｑ．メロディーを際立たせるにはどうしたらいいか？
　Ａ．メロディーラインが2つの弦をまたぐ時は、
　　　前の音をしっかり消音する。

　Ｑ．ギターの音で大事にすることは？
　Ａ．あくまでギターの「生音」、
　　　ピックアップこういう場では補助的に仕方なく、

　・・・などなど。

　多くのことはボクも以前習っていたときに聞いたことがあり、
　「知っています」ということだったんですが、
　初めて聴くこともありました。

　それは、「弾くこと2割、聴くこと8割」ということ。

　これは、演奏中に気をつけていること、
　練習中に気をつけるべきことといった質問の答えで、
　「弾くことばかりにエネルギーを注ぎ込むのではなく、
　自分の演奏を良く聴いて、良いか悪いか、
　自分でしっかり判断することが大事」、
　というような意味で、
　その比率のなんですよね。

　「弾くこと2割、聴くこと8割」かぁ～。

　演奏でいっぱいいっぱいになっちゃうもんなぁ～。
　良くて5分5分？？

　「弾くこと2割、聴くこと8割」にするには、
　相当練習して、かなりサラッと弾けるようにならないと、
　聴くことに8割も避けません。

　改めてもっともっと練習しなくちゃ！
　と思い知らされました。
　



　さて、会場では、
　ギター仲間のＭさん（女性）ともお会いすることができ、
　南澤先生と一緒に記念写真を撮らせてもらいました。

　先生、ありがとうございました。



★　　　　★　　　　★

　終了後はＭさんが
　「この近くに良いお店があるんです」と
　「喫茶YOU」に案内してくれました。

　歌舞伎座にも近いこの店は、
　オムライスや玉子サンド、オムレツサンドが有名で、
　歌舞伎役者にも愛されているんだそうです。

　なるほど！
　どれも「玉子だけでできてるの？」と思うほど
　ビックリするくらいやわらかで繊細で、
　なんか今日聴いた南澤先生の演奏を思い出すような食感。
　初めて味わうとろけるような口当たり。
　いやぁ～、これは美味しい！

　お店に行ったのは、とっても中途半端な時間だったにも関わらず
　前には何人もが並んで待っていて
　ボクらも並んだんですが、
　待った甲斐がありました。

　そして、コーヒーも
　昔ながらの喫茶店の美味しいコーヒーで大満足！

　南澤先生の演奏といい、
　オムライスなどの玉子料理といい、
　とても文化的で、
　素晴らしい職人芸を味わえ、
　優雅で有意義な休日となりました。

　ありがとうございました！！

ギターの「幅」を感じたワンコイン・コンサート

　平年より２２日も早く
　１９５１年の統計開始以来初めて
　６月中に梅雨が明けた日の翌日の
　２０１８年６月３０日、
　「かりんとう」というギター・デュオの
　コンサートに行ってきました。

　だけど朝起きたら９時半。

　開場は１０時半。

　間に合うか？

　幸い会場が、
　自宅からクルマで１５分ほどのところだったんで、
　大丈夫でした。




　コンサートの名前は「ワンコイン・コンサート」。

　５００円で見られる
　千葉市文化振興財団が主催する文化芸術普及事業で、
　以前、南澤先生も出演されたことがあります。

　今回の会場は、ショッピングモールの中にある
　「まちスポ稲毛」という街の交流スポットでした。




　「かりんとう」というデュオグループは
　観るのも聴くのも「初めて」だったんですが、
　とっても良かったです。

　コンサートのタイトルは「１２の弦が紡ぐ物語」。
　
　ソロ・ギターだと６本ですが、
　２人なんで１２本をフルに使おうということで
　「２人いればピアノのように
　低い方の音と高い方の音が同時に弾けてサウンドに幅が出る」
　と申しておりました。

　確かに１人だと、
　一番低い音と一番高い音は
　なかなか上手く同時に出せませんからね。




　お二人のサウンドは、ポップでジャジー！

　一人が鉄弦で　
　もう一人がガット弦という
　「ゴンチチ」のような組み合わせですが、
　サウンドはどちらかというと「デパペペ」的。

　２人のうち、どちらかがメロディーで
　どちらかが伴奏という役割があるわけではなく、
　どちらも平等に掛け合い、
　それがとってもいい感じでした。



　やっぱりギターはいいですねぇ！

　ソロ・ギターの場合、
　ギター１本でもここまでできる！
　という楽器としての奥深さのがありますが、
　デュオ・ギターの場合、
　２人いればこんなにこんなに楽しく合奏もできると
　楽器としての幅の広さを感じさせてくれました。


　

　いや～、良い時間を過ごさせてもらいました。

　実は会場のあるショッピングモールは、
　自宅から比較的近いとはいえ、
　普段全く行かない方面で、
　行ったのは今回が初めて。
　こんなところがあったのも知りませんでした。

　ところが、
　これまた「初めて」というのが新鮮で、
　空も綺麗でさわやかだし、
　近くなのに小旅行でもしたような気持ちに浸れて、
　思いがけず得した気分！

　ありがとう！
　とっても価値ある５００円になりました。

プー横町45周年記念スペシャル・コンサート

　２０１８年６月１６日~１７日、
　１泊２日で京都へ行ってきました。

　「プー横丁４５周年記念スペシャル・ライブ」を
　観覧するためです。

　プー横丁は、ソロ・ギターなど
　アコースティック・ギター関連のＣＤなどを扱う専門店で、
　ボクも通信販売で購入したり、
　直接お店に行ったこともあります。

　その開店45周年記念ライブです。

　
　

　出演アーティストは、
　住出勝則さん、岸部眞明さん
　押尾コータローさん、
　伍々慧さん、豊田渉平さん、西村ケントさん、
　川端トモアキさんは、
　手の調子が悪いそうで残念ながら欠席。
　代わって中国のギタリスト
　ファン・チア・ウェイさんが加わって
　計７名。
　
　会場は、
　京都の老舗ライブハウス「磔磔（たくたく）」というところ。
　古い酒蔵をそのままライブハウスにしたそうで、
　京都らしい風情のある外観です。

　行ってみると、
　すでに大勢の人が
　開場を待っていました。

　


　入場は、チケットの番号順。
　ボクは９３番で、前から５列目の
　ほぼ正面の席に着くことができました。

　後ろを見ると、どこもかしこもいっぱい！
　全員で２００人以上いるという感じでしょうか。

　いずれにしてもボクにとっては、
　押尾さんの演奏を
　これほど近い距離で見るのは初めてなので、
　それだけでもうれしい限りです。

　いつもは１０００人以上入る
　ホールだったりしますからね。




　ライブはまず、
　プー横丁のPOOHさんこと松岡さんの
　あいさつから始まりました。

　45周年を記念して、
　感動の涙涙のいい話かと思えば
　それだけでなく、ライブ開催に至るまでの裏話を
　とっても愉快に話してくれ場内大爆笑。
　やっぱり関西の方はおしゃべりが上手いんですね。

　会場を大いに沸かせて温めると
　いきなり出演者全員のセッションから演奏がスタートしました。

　おお、すごいすごい！

　そして西村ケントさん、
　豊田渉平さん、
　伍々慧さん
　ファン・チア・ウェイさん
　押尾コータローさん、
　岸部眞明さん、
　住出勝則さんの順に演奏が続きます。

　入れ替わりの時は
　例えば押尾さんと岸部さんがデュオを聴かせてくれたり
　それはそれは夢のようなひと時でした。　

　押尾さんの演奏も手元まで、
　肉眼でしっかり見ることができました。

　演奏の途中、リバーブの深さがパッと変わったんで、
　「えっ！」と思ったら、
　ＰＡは「チーム押尾」の片石さんが担当されていたんですね！

　音も良く、最高のライブでした。


　写真撮影は禁止だったので、
　演奏シーンはありませんが、
　プー横丁のFacebookページにアップされていた
　セットリストをコピぺしておきます。
　

　《 プー横丁45周年スペシャル・ライブ・セットリスト》　
　　1. Drive My Car [７人全員 with POOH]　

　　2. Message in a Bottle [西村ケント]
　　3. Desert Island [西村ケント]
　　4. Thriller [西村ケント]

　　5. House at Pooh Corner [豊田渉平]
　　6. Dog Run [豊田渉平]
　　7. Don's Boat [豊田渉平]
　　8. Fly Me To The Moon [豊田渉平＆伍々慧]

　　9. Distance [伍々慧]
　　10. Heart [伍々慧]
　　11. 祈り [伍々慧]

　　12. Departure [ファン・チア・ウェイ]
　　13. Blue [ファン・チア・ウェイ]
　　14. (New Songタイトル未定) [ファン・チア・ウェイ]
　　15. Loving You [ファン・チア・ウェイ＆押尾コータロー]

　　16. Together!!! [押尾コータロー]
　　17. 戦場のメリークリスマス [押尾コータロー]
　　18. 翼～you are the HERO～ [押尾コータロー＆西村ケント]
　　19. 黄昏 [押尾コータロー＆岸部眞明]

　　20. 朝の光を感じて [岸部眞明]
　　21. 雨降る窓辺で [岸部眞明＆伍々慧]
　　22. 花 [岸部眞明＆押尾コータロー]
　　23. 秋ごごろ～春ごころ [岸部眞明]
　　24. ナオミの夢 [岸部眞明＆住出勝則]

　　25. 与作 [住出勝則＆豊田渉平]
　　26. Say No More [住出勝則＆西村ケント]
　　27. Just The Way You Are [住出勝則(vocal) with 押尾コータロー (guitar)]
　　28. いつか気づいて [住出勝則]
　　29. 見上げてごらん夜の星を [住出勝則]

　　Encore: Hear There andEverywhere [７人全員 with POOH]


　演奏時間は３時間以上！

　途中休憩もなく、ギュウギュウづめの会場で
　お尻が痛くなるような椅子だったはずなんですが、
　そんなこともすっかり忘れて大満足！

　POOHさん、ありがとうございました。
　そして４５周年おめでとうございます！！


　
　
　ライブ終了後は、サイン会もありました。

　今まで押尾さんにはもらえる機会がなかったので、
　このチャンス機会を逃すわけにはいきません。

　そのほか、伍々さん、豊田さん、西村ケントくんにも！

　（岸部さん、住出さんにはすでに何回かいただいているので今回はなし）

　そして、プー横町からは、
　「音楽を聴きながら、一杯のコーヒーをお楽しみください」
　というこで、ドリップバッグをいただきました。




　いや～、とっても素晴らしいライブでした。
　千葉から行った甲斐がありました。

　また、ライブが始まる前や翌日は
　宇治や京都を散策。

　梅雨時なのに天気も良く、
　最高の2日間を過ごすことができました。　



　※帰宅した翌日、大阪で震度６弱、京都で震度５強という強い地震がありました。
　　被害に遭われた方にお見舞い申し上げます。

楽しんできました！「TOKYOハンドクラフトギターフェス2018」

　

　５月１９日(土）と２０日（日）の両日、
　「TOKYOハンドクラフトギターフェス2018」に
　行ってきました。

　会場は、東京・墨田区、
　錦糸町駅南口にある｢すみだ産業会館」。
　窓からスカイツリーがくっきり見える場所です。
　



　今年は、去年より人が多いのでしょうか？
　なんかものすごく活気と熱気があふれる感じです。

　全く同じ日程で、埼玉・浦和では、
　「ギターカーニヴァル2018」が行われているわけですから
　多くのギターファン、ギターマニアが
　浦和と錦糸町に集結したんですかね。

　浦和には南澤先生や打田十紀夫さんも出演されるので
　本当は行きたかったんですけど、
　今回は錦糸町だけにしました。

　来年はかち合わないことを期待します。




　さて、TOKYOハンドクラフトギターフェス、
　会場内でまず向かったのは、
　例年のように「ヨコヤマギターズ」のブースです。　

　ボクの愛器を作ってくれ、
　いつもお世話になっていますからね。

　だけど人が多くて、
　なかなか挨拶すら出来ないほどでした。

　
　

　そうして場内を少し回ってから
　ようやくご挨拶。

　横山さんを中心に
　Kさん、Iさんとともに記念写真を撮らせてもらいました。

　Kさんとは
　南澤先生のソロ・ギター千葉教室でずっとご一緒してましたし、
　ずいぶん前のヨコヤマギターズの合宿でもご一緒しました。

　Iさんとはこの日初めてお会いしたんですが、
　このブログで横山ギターに興味をお持ちになられたということで、
　ボクとしては責任重大。
　というか、新しい横山ギターファンが増えてうれしい限りです。

　これからもよろしくお願いします。


　

　次に訪ねたのは、
　ボクのギターにも素敵なインレイを入れていただいた
　「オガワ・インレイ・クラフト」のブースです。

　今回は新しく
　「ピクチャーフレームインレイ」というものを
　提案されていました。

　これは小さな四角の中に施すインレイなんですが、
　これならこれをルシアー（ギター製作家）さんが
　自ら入れることができ、
　指板に直接入れるより
　コスト面でも安くできるといいます。

　なるほど、確かにちょっとワンポイント、
　何か特徴的なものが欲しいという時、
　お手軽で良さそうですよね！

　ギターに入れなくても
　ネームプレートとか、
　他のものにも使えるかも！



　
　このほか会場には今年もすてきなギターがズラリ！

　今回は新しいルシアーさんやメーカー、
　さらに海外のルシアーさんが出展されているのが印象的でした。

　でも全出展数が増えているわけもなさそうなので、
　中には出展しなくなった方もいらっしゃるんでしょうけどね。



　
　そんな中、今回一番気になったギターは、
　「Yoshida弦楽器工房」のガットギターでした。

　実は「ガット弦のギターも１本あるといいな」と
　思っているんですよね。

　でも、なかなか気に入ったデザインのギターがないんです。

　ガットギターって
　クラシックギター然としたギターか、
　カッタウェイがあるとすれば
　エレアコ仕様だったりですもんね。

　しゃれたデザインで生鳴り用に作られた
　ガットギターはないんだろうか？
　と思っていたところ
　やっと見つけたという感じです。




　このギターは、
　ボクのヨコヤマギター#555に通じるような
　モザイク模様がロゼッタやヘッドに施してあって
　とってもモダンで綺麗ですよね。

　そのデザインはギターの裏側にまで施されています。

　さらにカッタウェイの代わりに
　上下をずらしたようなデザインが洒落ていますよね。

　音も弾いていて気持良く響きます。

　

　
　う～ん、いいですねぇ～！
　気に入ってしまいました。

　ただ、手が混んでいる分、
　値段もそこそこなんで
　ポンと飛びつくわけにはいきませんけどねぇ・・。





　さて「TOKYOハンドクラフトフェス」の
　もう一つの楽しみはライブです。

　今回も計７つのライブを堪能。
　
　これで２日間で２０００円なんですから　
　安いもんですよねぇ～！




　まずは１９日（土）に行われた
　Okapiさんとドイツから来たズンク・マイナンさんの
　ジョイントライブ。

　ズンクさんは
　ガットギターを使いつつも
　ハイテクギターフレーズを演奏するという
　ちょっと変わったスタイルですが、
　これがなかなか良かった！




　ライブ終了後は
　迷わずCDを購入しちゃいました！

　この日はこのほか、
　ボサノバ弾き語りのKarenさん、
　ジャズ・ギターの浅利史花さんのライブも
　堪能させていただきました。


　

　翌２０日（日）は、
　朝から矢後憲太さんのライブ、
　そしてウクレレのキモ・ハッシーさんの演奏を堪能。




　さらに伍々慧さんのライブを楽しみ・・、




　ヨコヤマギターズ・プレゼンツのライブでは
　上海出身の王 晔慜（ワン・イエミン）さん、




　そして
　習志野出身の佐久間元樹さんの演奏を楽しみました。

　習志野市はワタクシの住む町の隣町ですからね。
　ご近所にこんなギタリストがいるなんて初めて知りました。
　素敵な演奏をありがとう！
　




　さらに大御所の岡崎倫典さん！




　さすがです！
　やっぱり倫典さんの演奏は、
　他の方々とひと味違うというか、
　「これぞプロ」というか、
　貫禄が違う圧巻の演奏でした。



　
　終了後は、発売されたばかりの著書
　「フィンガースタイルで弾くソロギター名曲集〜珠玉のメロディー20〜」を購入。
　サインを入れてもらいました。
　ありがとうございます！！



　
★　　　　★　　　　★


　ところで今回は、１日目の終了後、
　ヨコヤマギターズの関係者とファンが集った「食事会」が開かれ
　参加させていただきました。
　
　いろんな人といろんな話ができて
　とっても楽しかったです。




　そして翌日も
　たまたまタイミングが合い
　横山さんと一緒に昼食を取らせていただきました。

　いやぁ～、楽しく充実した２日間でした。

　春は「フィンガーピッキングデイ」と
　この「ハンドクラフトギターフェス」という
　２大イベントがあって毎年本当に幸せな気分なんですよね！

　TOKYOハンドクラフトギターフェスの主催者の皆さん
　それからヨコヤマギターズの皆さん、
　今年もどうもありがとうございました！

GWの最終日は打田十紀夫さんのライブを堪能

　2018年5月6日(日）、
　ゴールデンウィークの最終日は、
　打田十紀夫さんのライブを堪能してきました。

　場所は、東京・幡ヶ谷にある
　アコースティック・ライブ・バー「36°5」で、
　（「さんじゅうろくてんごど」と読むらしい）
　今回は開店10周年記念のライブでした。

　以前、同じビルの３階に打田さんが運営する
　「ＴＡＢ ギタースクール」が
　あったことからの縁だそうです。

　そうかぁ、ということは
　以前ここで打田さんのライブを見たのは１０年前、
　開店直後だったんですねぇ。

　あれから１０年なのかぁ～。

　ちなみに「ＴＡＢ」とは
　「タブ」ではなく
　「Tokio Acoustic Blues」の頭文字ですから
　「ティーエービー」なんですね。
　1991年に設立してから
　2013年に東小金井に移転するまでの22年間、
　ここ幡ヶ谷にあったそうです。




　ライブでは、
　巧みなフィンガーピッキングによるブルースの演奏と共に
　幡ヶ谷時代の思い出話を面白おかしく語ってくれ、
　それはもう大笑い！

　打田さんのライブはホント楽しい！
　ソロ・ギター界のエンターティナーですよね！


　そうそう今回、一人で行ったんですが、
　ボクの席の周りには
　ＴＡＢで打田さんにギターを習っているという方が
　何人もいらっしゃり、
　とっても気さくに
　いろいろなお話もさせていただきました。

　ありがとうございました！




　後半は、ゲストに幡ヶ谷に住む弟子のMasatoさんが招かれ
　セッションも聴かせてくれました。

　Masatoさんは打田さんにギターを習って２０年だそうで、
　はじめた時はまだ中学生だったそうです。
　それが現在は３５歳。
　
　「36°5」のお店がオープンしたころは
　まだ１０年目のころ。

　その頃ボクは、ソロ・ギターを始めたばっかりの
　右も左もわからない初心者でした。

　１０年って長いようで早いようで、
　年代によって感じ方は違うんでしょうが、
　なんか過ぎてみればあっという間です。
　



　ところで、打田さんの演奏は、
　指の動きがとっても綺麗なのが印象的ですよね。

　ブルースというと荒くれ者の黒人男性が
　グローブのような大きな手で、
　がさつにギターを弾いているようなイメージがして、
　打田さんは柔道をされていたということで
　体もがっしりしてますし、
　プロレスも大好きということで
　イメージはぴったり！
　と思いきや、
　指先はとっても細いんですよね。

　そのギャップが何とも不思議で面白い・・
　というか、やっぱりギターって
　繊細なんだなと改めて思います。
　
　ロックのギタリストも
　力任せに弾いているように見えて
　実はかなりソフトタッチだったりしますもんね！


　いやぁ～、楽しかった！
　そして勉強になりました。

　今回も素敵なライブをありがとうございました！

南澤先生の『ソロ・ギター・レッスン発表会／懇親会』に参加してきました！

　2018年4月1日（日）に開かれた
　南澤大介先生の『ソロ・ギター・レッスン発表会／懇親会』に
　参加してきました。

　発表会に参加したのは２年ぶり。

　今回の会場は、千葉県の津田沼にある
　島村楽器「津田沼パルコ店」のスタジオで、
　ボクにとっては、
　今まで開かれた発表会の中で、
　自宅から一番行きやすい場所という感じです。

　演奏者は12人で
　一人あたりの持ち時間は8分程度。
　だいたい2曲くらい演奏できる計算です。

　順番は抽選で決まり、
　ボクは11番目でした。

　みなさん緊張しながらの演奏・・・。

　そんなお一人お一人の演奏を
　順番として最後の方のボクとしては、
　とても楽しめていたので、
　「きょうはあまり緊張せずできるかも！」
　なぁ～んて思っていたんです。

　でも、いざ自分の順番が迫ってくると
　急に心拍数が高くなり、
　指先の血の気が引いて遠い存在に感じられ、
　コントロールが利かなくなってきてしまいました。

　うむ～、４月１日だし、
　嘘でもいいから何とかならないか？

　 演奏したのは、
　『星に願いを』と『桜・咲くころ』。

　選曲の理由は、
　今回の参加者が大阪のほか、
　北海道・札幌や長野・松本と
　遠くからの方が多かったので、
　地元民としては「ようこそ千葉県へ！」という気持ちを込めて、
　「千葉県にある東京ディズニーランドにちなんだ曲」ということと、
　冬からずっと「桜咲くこの季節のために練習してきた曲」だからです。

　ところが結果は、
　星への願いは届かず、
　桜は咲く前に散ってしまった感じに・・・。

　あ～あ・・。

　やっぱり人前で演奏すると
　どうしても舞い上がってしまって
　家で弾くようにはいかないんですよねぇ・・。

　
　この緊張感を勢いに変えられればいいんですが、
　なかなかそうはいかないんです。

　この部分の成長は皆無かぁ・・。

　改めて「フィンガーピッキングデイ」に出場した人たちは
　あんな緊張感の高いステージ上で弾き切ることができて、
　スゴいなぁ～と感心してしまいます。

　緊張を克服するには
　やっぱり数をこなして慣れるしかないんでしょうけど、
　ライブをやりたいと特に思っているわけでもないので、
　それじゃやっぱりだめですねぇ・・。

　でも、きょうは楽しかったから良しとしましょう！

　ところで今回、
　会場にはギタリストの城直樹さんがいらっしゃり、
　南澤先生と特別に共演し、
　すてきな演奏を聴かせてくれました。

　ちなみに南澤先生が弾いているのがボクのギターで
　城さんが弾いているのがMさんのギター。
　ともにYokoyama Guitarsです。

　城さんは千葉市花見川区出身で、
　ご実家がボクの家に近いということは分かっていたんですが、
　この日話をしたら、
　２００メートルくらいの圏内で、
　本当にご近所さんであることが分かりました。

　その後、懇親会。
　みんなで和気藹々とギター談義で盛り上がったのはもちろん、
　この日もブラジリアン・ローズウッドを使った高級ギターや
　１９３１年製というクルマが買えるほどの値段の
　ビンテージなマーチンが登場したり、
　普段なかなか触れないギターが一同に会し、
　これまた盛り上がりました。

　いや～、またまた楽しいひとときでした。
　みなさんありがとうございました。
　そして南澤先生、
　島村楽器のスタッフのみなさん
　さらに幹事を務めてくださいましたMさん
　本当にありがとうございました。

フィンガーピッキング・デイ２０１８

　2018年3月24日（土）、
　横浜赤レンガ倉庫1号館3階ホールで行われた　
　モーリス主催の『フィンガーピッキング・デイ２０１８』に行ってきました。

　去年は参加できなかったので2016年以来2年ぶり。

　今年は例年より2週間ほど早い開催で、
　ちょうど桜が咲き始めた時期となりました。


　去年のことは分からないんですが、
　コンテストも少しずつ変わってきているようで、
　出場者は演奏前に少し喋って良くなったんですね。

　MC用のマイクも用意されていて、
　一言二言お話される方もいて新鮮でした。


　出場者は１９人。
　どの方も本当に上手で、
　技量の点では甲乙つけがたい印象。

　あとは好みで
　この人の演奏スタイルの方が好きかな？
　というくらいしか差が見つけられません。

　そんな中、一番輝いて聴こえたのが鶴見将也さんでした。

　審査結果を見てみると
　最優秀賞…鶴見将也
　優秀賞…ケンソラ
　楽曲賞…鶴見将也
　オリジナル・アレンジ賞…鶴見将也
　葉山ムーンスタジオ賞（オーディエンス賞）…鶴見将也
　TABギタースクール賞 …Futa
　アコースティック・ギター・マガジン賞…鶴見将也
　アコースティック・ギター・ブック賞 …玉腰向輝

　なんと鶴見さんが５つもの賞を受賞！

　でもこれは鶴見さんが圧倒的に上手かったというより、
　みなさんが同じくらいの演奏レベルの中、
　鶴見さんの楽曲が一番輝いて聴こえたから
　そこに賞が集中したという感じだろうと思います。

　ちなみにボクにとっての２位（優秀賞）は、
　川口コウスケさん。
　たぶん２位以下は
　人によってバラバラなんじゃないでしょうかねぇ。


　さてコンテスト終了後は、ゲストライブです。

　打田十紀夫さんとエバラ健太さんのお二人によるステージ、
　そして南澤大介先生、岡崎倫典さん。
　最後は全員で、という構成でしたが、
　打田さんとエバラさんの掛け合いがとても楽しく、
　エバラさんも打田さんの濃いブルースの世界に
　しっかり付いて行っているのが素敵でした。


　そしてすべてが終了すると
　会場の一角で懇親会が開かれます。
　

　以前はコンテストの時からギター仲間に会え、
　そのまま懇親会に突入したんですが
　今年は会うことができず、
　一人で参加してもなぁ～と思っていたら、
　ゲストライブあたりでUさん、Yさん、Kさんに会えたので、
　今回も参加です。

　南澤先生や打田十紀夫さん、
　さらに優勝した鶴見さんなど
　出場者とも話ができて
　やっぱり最高に楽しいひと時でした。

　さらに南澤先生の紹介で、
　ギター関係で活躍されているライターの方とも
　お会いすることができました。

　フィンガーピッキングデイの懇親会って、
　ちょこっと追加料金を払えば、
　ゲストや出場者などと一緒になって
　いろんな話ができて
　大きなギターイベントの割には
　敷居が低くアットホームな雰囲気がいいんですよね。

　この
　みんながギター好きで、
　上手いも下手も
　初心者も上級者も
　プロもアマチュアも
　ギターメーカーもユーザーも
　ギター雑誌の編集者も読者も差がなく、
　ギターの前ではみ～んな平等って雰囲気が最高なんです。

　いいなぁ～、ギターって！
　いいなぁ～、フィンガーピッキング！
　いいなぁ～、ソロ・ギター！！

　今回もみなさん、どうもありがとうございました！！

南澤大介先生、打田十紀夫さんを囲んで、Yさん、Uさん、Kさんと共に

ヨコヤマギターズの「試奏会＆調整会＆ライブ＆親睦会」

ズラリと並んだヨコヤマギター(上）と調整中の横山さん(下）　　　

　2017年11月11日（土）、
　この日は「１が４つ並ぶ」ということで、
　いろいろな記念日になっていますが、
　ボクにとってはヨコヤマギターズの
　「試奏会＆調整会＆ライブ＆懇親会」と、
　ナンバーワンの楽しみが
　４つ並ぶ日になりました。

　場所は、東京・東小金井にある
　「MUSICLAND KEY SidePark店」。

　もともとは自動車（外車？）の販売店だったところを
　倉庫として使っていて、
　その一部を店舗として使い始めたということで、
　すっごいギターアンプなどなど
　レアなお宝がいろいろ転がっている
　「秘密基地」のようなお店です。

　ミュージックランドKEYで
　ヨコヤマギターズの販売を担当し、
　ボクらの「かかりつけ楽器店」の担当医でもある
　橋川さんが新宿店閉店後、
　こちらを拠点に活動しているんですよね。

　ということで、毎年行われている
　「ヨコヤマギターズの試奏会＆調整会」も
　こちらで行われたんです。

　来店している横山さん直々に
　ボクのヨコヤマギターも
　いろいろ調整、そして改良してもらいました。

　自分でも弾いていると
　だんだん細かいところが
　見えるようになってくるんですよね。

　そして、そういう細かいところや
　経年変化による微妙な不具合など
　丁寧に調整・整備・改良してくれて
　ホント、嬉しい限りです。


　「試奏会＆調整会」のあとは、
　打田十紀夫さんのライブです。

　前回、新宿店閉店の際にライブを行ったのが打田さんで、
　さらに打田さんのご自宅やTABギタースクールの拠点が
　「MUSICLAND KEY SidePark店」と同じ、
　「東小金井」ということで、
　「これはもう打田さんしかいないでしょう」
　ということになったそうです。

　そりゃそうですよね！
　SidePark店から歩いて行けるところに住んでいる
　プロのギタリストですもんね！


　打田さんのライブは、
　ブルースの音楽的な特殊性や
　歴史などを語ってくれるので
　楽しいばかりでなく、
　とっても勉強になります。

　ライブの後は「懇親会」です。

　会場となったSidePark店は、
　街中にあった新宿店とは違い郊外にあり、
　店前には駐車スペースの広場があるということで、
　ヨコヤマギターズ（ワンダートーン）の社長Sさんが、
　「やきそばよっちゃん」の移動販売店仕様の道具を持ち込んで、
　ものすごく豪華なバーベーキューをしてくださいました！！

　なんか、ずいぶん前の「合宿」を思い出します。

　すごい！
　最高のステーキにソーセージ、やきそばなどなど、
　何もかもが美味しかったです！

　これであの会費では
　大赤字だったのでは？と
　心配になってしまいました。

　美味しいものをたくさんほうばって、
　ギター談義に花が咲き、
　腹いっぱい！笑顔いっぱい！！
　こんなに贅沢な時はありません。
　まさに至福のひと時でした。

　「MUSICLAND KEY SidePark店」の橋川さん、
　「ヨコヤマギターズ（ワンダートーン）」社長Sさん、横山さん
　打田十紀夫さん、
　そしてみなさん、
　どうもありがとう！

　2017年11月11日、
　最高の1日となりました！！

打田十紀夫さんを囲んで、Mさん、Uさんとともに

横山 正さんを囲んで

南澤大介先生のライブ @千葉

　2017年10月28日（土）、
　地元・千葉で開かれた南澤大介先生のライブに行ってきました。

　「ワンコイン・コンサート」と銘打たれたこのコンサートは、
　５００円で様々なジャンルのプロの演奏を気軽に楽しんでもらおうと
　千葉市文化振興財団が主催しているそうです。

　市内各地で１年に12回行われていて今回が43回目ですから
　３年半前から行われているんですね

　へぇ～、知りませんでした。
　いい企画ですねぇ！！


　会場は「千葉市美術館　１階・さや堂ホール」。
　千葉に住んでいながら初めて行く場所でした。

　「さや堂ホール」とは、
　美術館の建物に包まれるように
　旧川崎銀行千葉支店の建物が保存されていて
　その中がホールになっていて、
　そこのことなんですね。

　プロモーション・ビデオの撮影などにも
　使われるそうです。


　昭和2（1927）年に建てられた建物の内部は
　8本の円柱が並ぶネオ・ルネサンス様式の空間。

　こんな素敵な空間が千葉にあったとは知りませんでした。

　ちなみに建物を包み込むように保存することを
　「鞘堂方式（さやどうほうしき）」と呼ぶそうで、
　だから「さや堂ホール」なんですね。


　コンサートは、
　まず瀧澤克成さんから始まりました。

　瀧澤さんのことは知らなかったんですが、
　パンフレット（一番下の写真）を見ると
　メガネをかけジャケットを着ているから
　「物静かな方なのかな？」と思っていたら
　まるで違う「ひょうきんで明るい方」で、
　ピックでガンガン弾くようなギタリストでした。


　そして南澤先生の登場です。

　ネオ・ルネサンス様式の会場は、
　とってもいい雰囲気なんですが、
　音の反響が大きく、大きな風呂場みたいに
　ワンワンしているんですよね。

　南澤先生もコントロールできない残響の多さに少々困ったようで、
　深い残響に合うスローな曲を多めに演奏しているようでした。

　お客さんは１５０～２００人くらいいたでしょうか？

　ギター1本から繰り出される演奏に
　感心するように聴き入っていたのが印象的でした。
　

　今回のコンサートは、
　ボクにとっては馴染み深い南澤先生の演奏を
　地元に住んでいながら知らなかった
　「ワンコイン・コンサート」という企画で、
　「さや堂ホール」という空間で聴けて
　なんかとっても新鮮でした。

　企画されたみなさん、南澤先生、瀧澤さん、
　どうもありがとうございました！

　また「ワンコイン・コンサート」で
　ぜひ「ソロ・ギター」を取り上げてください！！